martes, 6 de noviembre de 2012

Slipknot



Slipknot es una banda estadounidense de metal alternativo formada en 1995 en Des Moines, Iowa. Desde el año 1999, mantiene su formación después de diversos cambios en la misma. Sus integrantes son Chris Fehn, Corey Taylor, Craig Jones, James Root, Joey Jordison, Mick Thomson, Shawn Crahan, Sid Wilson y Paul Gray, hasta el fallecimiento de éste último el 24 de mayo de 2010, quien fue sustituido después por Donnie Steele. Slipknot es conocida por las máscaras características de cada uno de sus miembros que han cambiado conforme han sacado más discografía.
Sus miembros utilizan dos tipos de guitarra (principal y rítmica), un bajo, dos instrumentos de percusión personalizados, una batería e instrumentos electrónicos como sampler o mesas de mezclas. El sonido de la banda ha sido descrito como "una máquina trilladora devorando un grupo de tambores militares".2 El vocalista Corey Taylor también incorpora diversos estilos vocales, como por ejemplo la voz gutural, el canto melódico y el rapeo, mientras que las letras en general tienen un tono agresivo. Las influencias de la banda incluyen, entre otros géneros, el death metal, el thrash metal y el heavy metal, aunque suelen ser incluidos con asiduidad dentro del metal alternativo y el nu metal.3 4 3 5 1 También fueron incluidos en el movimiento NWOAHM.6
Los inicios de Slipknot se remontan al año 1995. La banda sufrió muchos cambios en su formación antes del lanzamiento de su primera demo Mate.Feed.Kill.Repeat en 1996, en el que el vocalista era Anders Colsefini. En 1999 la banda lanzó su exitoso debut homónimo con Corey Taylor como nuevo vocalista. Desde entonces, han publicado tres álbumes de estudio: Iowa (2001), Vol. 3: The Subliminal Verses (2004) y All Hope Is Gone (2008), que debutó en la posición #1 dentro del Billboard 200. La banda ha lanzado tres DVD, incluyendo Disasterpieces, del cual se han vendido 3 millones de copias en Estados Unidos. El grupo ha vendido más de 14 millones de discos en todo el mundo.


THRASH METAL

Thrash Metal es un subgénero extremo del heavy metal que se caracteriza generalmente por su ritmo rápido y agresivo. Canciones del género suelen utilizar percusión rápida y un bajo registro de riffs de guitarra, los cuales suelen ser así mismo rápidos y cortantes. Las letras de las canciones de thrash metal a menudo se enfrentan con los problemas sociales, en muchas ocasiones con un lenguaje directo y de denuncia. Fue uno de los primeros subgéneros del heavy metal en aparecer, y su influencia en este estilo ha sido y es muy grande. De esta forma, el thrash metal es la base y la mayor influencia en el metal extremo, donde se incluye principalmente aldeath metal, el black metal y el crossover thrash; además de ser una importante influencia (junto con el speed metal) en el power metal, si bien este estilo llevó la música por un camino más melódico. También el género ha influido en el metalcore, esto lo demuestran bandas como TriviumUnearthChimaira o Lamb of God como algunos de los ejemplos más populares entre otros.También hay una lista de aspectos comerciales, integrada por bandas de este género Los Cuatro grandes del thrash metal

Los cuatro grandes del thrash metal


viernes, 2 de noviembre de 2012

Sosai Masutatsu Oyama


Nació en el 12 de julio de 1923 en Wa-Ryong-Ri Yong-chi-Myon Chul Na Do, Corea del Sur. Su nombre de nacimiento Choi Young-Eui (최영의), pero cuando emigró a Japón adopto el nombre japonés Oyama Masutatsu (大山 倍達), que es una transliteración de 'Baedal' (倍達). 'Baedal' fue un antiguo reino coreano conocido en Japón en aquellos tiempos como "Antiguo Choseon". 'Masutatsu' también puede pronunciarse 'baitatsu' en Japonés.
Fuè enviado a Manchuria para vivir en la granja de su hermana, debido a su rebeldía y a las continuas peleas con su padre, quien era considerado como lider de su comunidad, pero quien bebìa mucho y golpeaba a su madre. A los 9 años empezó a estudiar una expresión sureña del arte marcial chino del chuan fa (el camino del puño o kempo, en japonès) o kung fu / wu shu. A la edad de 12 años volvió a Corea donde continuó su entrenamiento en artes marciales chinas. Más adelante viajó al Japón, a la ciudad de Tokio para convertirse en piloto, lo que no logró. Durante este tiempo empezó su instrucción en Boxeo occidental, lucha olímpica y Judo. Un día tras observar a unos estudiantes que estaban entrenando Karate, se interesó y fue a entrenar en este dojo, era la clase del maestro Gichin Funakoshi en la Universidad de Takushoku, donde él aprendió el estilo Shotokan de karate. Oyama, considerò al maestro Funakoshi, como la persona que le enseño la diferencia entre ser un peleador y llegar a ser un guerrero del Budo.
Su progreso en su entrenamiento fue muy impresionante, a los 17 años él era ya un Segundo Dan, y a los 20 obtuvo el Cuarto Dan. Durante este tiempo se interesó seriamente en el Judo, alcanzando también el grado de Cuarto Dan. En este tiempo entró el Dai Nihon Butokukai, una academia de entrenamiento para el Ejército Imperial Japonés, que se especializaba en la guerra anti-guerrilla, el espionaje, el combate cuerpo a cuerpo, y con armas de fuego. Oyama estuvo 2 años en esta organización dentro del grupo de Nagano que se disolvió con la llegada de los paìses aliados al Japòn, al final de la Segunda Guerra Mundial, en 1945.
Posteriormente continuó su entrenamiento bajo la dirección de So Nei Chu, quien también era un ciudadano Coreano (de la misma provincia de Oyama) radicado en Japón, el cual era experto en el estilo Goju Ryu y discípulo del fundador del estilo en Japòn, el maestro Chōjun Miyagi. Fue él quien incentivó a Oyama a emprender su retiro a las montañas para fortalecer sus habilidades técnicas y templar su espíritu. Fue acompañado por uno de sus propios estudiantes, pero después de seis meses de aislamiento, el estudiante huyó secretamente durante la noche. Oyama tuvo que continuar solo su vigoroso entrenamiento que llegó a ser aún más duro debido a la soledad. Fue en esos momentos que sintió deseos irresistibles de abandonar su entrenamiento y regresar a la civilización. Al saber esto el Maestro So Nei Chu le envío una carta a Sosai Oyama diciéndole que se afeitara una de sus cejas para suprimir su urgencia por regresar, debido a que esto le provocarìa mucha verguenza (dentro de la cultura oriental), y por supuesto que a Oyama no le gustaría que nadie lo viera bajo esas condiciones. Esto, junto con otras conmovedoras palabras lo convencieron para continuar con su entrenamiento, decidido a llegar a ser el más poderoso karateka en Japón, finalizò su entrenamiento después que 18 meses en las montañas.
Unos meses más tarde en 1947, después de volver a la civilización, probó sus habilidades en la división de Karate en el primer Campeonato Nacional de Artes Marciales, del Japòn en la categoria sin peso; torneo del cual salió campeón. Sin embargo, él sentía aùn un gran vacío en su vida debido a que no había completado los 3 años de aislamiento en las montañas. Bajo estas circunstancias decidió dedicar su vida completamente al karate, fue así como comenzó otra vez su aislamiento de la sociedad, esta vez escogió la montaña de Kiyozumi localizada en la Prefectura de Chiba. Él escogió este sitio por su ambiente y su paisaje, los cuales producían un levantamiento espiritual.
Desde entonces su entrenamiento llego a ser extremadamente riguroso, 12 horas al día, siete días a la semana, no dejaba días de descanso. Su entrenamiento consistía en sentarse a meditar bajo las frías aguas de las cascadas, luchando con animales salvajes, rompiendo árboles y piedras del río con sus manos, usado los árboles como makiwara, saltando sobre las plantas de lino, a medida que estàn crecian varios cientos de veces todos los días. En su entrenamiento diario incluyó también un período de estudio de los antiguos textos clasicos de las artes marciales basados en la filosofía Zen, y los escritos del famoso guerrero samurai Miyamoto Musashi. Oyama estruturò y perfeccionó no solamente un método de Karate propio, sino que también acondicionó su propia mente y cuerpo.
Después de dieciocho meses de riguroso entrenamiento bajó de la montaña, completamente seguro de sí mismo, y sintièndose capaz de tomar total control de su vida.
En 1950, Sosai (o el fundador) Masutatsu Oyama comenzó a probar su poder combatiendo con toros. En total, él luchó con 52 toros, tres de lo cuales murieron instantáneamente, y 49 fueron despojados de sus cuernos utilizando un golpe de mano sable ejecutado con el borde de la mano o (Shuto). En 1957, a la edad de 34, casi perdió su vida en México, cuando un toro le alcanzò a cornear, pero a pesar de los pronòsticos de los mèdicos se recuperò.
En 1952, viajó por un año a Estados Unidos, demostrando su estilo de karate en vivo en la televisión nacional. Durante los años subsiguientes, Oyama aceptó todos desafíos que le presentaron, llegando a combatir con 270 diferentes luchadores, boxeadores y peleadores. La mayoría de éstos combates los ganó de un solo golpe de puño. Los combates nunca duraban más de tres minutos, y la mayoría duró no más de unos pocos segundos. Oyama llegó a ser conocido como "Godhand", una manifestación viva de una máxima de los guerreros japoneses "Ichi geki, Hissatsu", o ,"Un golpe, una muerte". Esta máxima representaba lo que el perseguía primeramente en las técnicas de Karate. Las técnicas complicadas de golpeo con pies eran secundarias para el (sin embargo tambièn fuè conocido por sus poderosas patadas altas).
En 1953, Sosai Oyama abrió su primera sala de entrenamiento en el camino del karate, o dojo, este era un sitio cubierto de césped en Mejiro, (Tokio). En 1956, el primer Dojo verdaderamente oficial se abrió en un local ubicado atrás de la Universidad de Rikkyo. En 1957, ya habían 700 miembros, a pesar del alto porcentaje de abandono debido a la dureza del entrenamiento. Los estudiantes de Oyama consideraban seriamente la práctica del combate libre o kumite. En ese entonces, se tenían muy pocas restricciones, atacar la cabeza era común, generalmente con los pies, con el talón de las palmas de las manos o con los puños. Los agarres, luxaciones y lanzamientos eran también comunes en sus prácticas, así como el manejo de las armas tradicionales del Kobudo de Okinawa.
Fue a raíz de un incidente en su vida personal, siendo atacado por un agresor armado con un cuchillo, cuando Oyama decidiría unos meses después prohibir los golpes a la cabeza o rostro en sus entrenamientos. El agresor que atacó a Oyama resultó gravemente herido por un golpe que le fracturó el cráneo. La técnica empleada fue el Uraken. Tras el suceso, Oyama fue detenido y encarcelado un tiempo acusado de Homicidio Involuntario. Desde ese momento, al regresar a sus entrenamientos, prohibiría tajantemente golpear de hombros para arriba en los kumite, aún llevando protecciones en las manos.
En los años 60 y 70, la practica se dirigió más hacia la parte deportiva tras la visita del maestro Oyama a Tailandia. Del antiguo arte y deporte de contacto del Muay Thai, Oyama trajo las patadas bajas con el hueso tibial, y algunas tècnicas de golpeo con las rodillas. Tras un incidente más adelante en Japón  donde Oyama en un acto de legítima defensa dió muerte a un atacante con un puñal, mediante un golpe tipo "uraken". Decidiò seguir con el contacto pleno, pero evitando golpear la cabeza o el rostro con el puño, o la mano abierta. Así el Karate Kyokushinkai, tomó el formato de hoy dìa en el que prevalecen las distancias cortas, los puñetazos al tronco, los rodillazos y las patadas altas, en los combates. Asì como la practica de rompimientos y de las formas tradicionales o kata, en su aspecto tradicional.


Karate Kyoukushinkai


El Karate Kyokushin es un estilo japonés de karate, creado en 1964 por el maestro Masutatsu Oyama (Lea la siguiente entrada para mas información). Con el tiempo este estilo ha crecido y actualmente tiene cerca de 12 millones de practicantes en todo el mundo.
Sosai Masutatsu Oyama (10° Dan) fundador y creador del estilo de Karate Kyokushinkai , nació en Corea en 1923. A los 9 años empezó practicando Kempo Chino (conocido como kung fu/ wu shu), más tarde, tras trasladarse a Japón, entrenó lucha y boxeo occidental, además de Judo, posteriormente ingresó al dojo del maestro Gigo Funakoshi, hijo y alumno de Gichin Funakoshi, donde aprendió el estilo de karate shotokan progresando rápidamente llegando al 2° Dan a los 17 años y 4° Dan a los 20 años. En el Judo también logro el 4 dan. y en el arte base del arte marcial del Aikido, conocido como el Daito Ryu Aikijujutsu el 1 Dan.
Según el maestro Oyama, fue el maestro Funakoshi, quien le enderezó moralmente, haciéndole ver la diferencia entre ser un peleador y llegar a ser un guerrero del budo.
Asímismo fue alumno del maestro coreano del estilo de karate Goju Ryu, So Nei Chu, quien le animó a seguir con su entrenamiento en solitario. Así que se retiró a las montañas para fortalecer sus habilidades y templar su espíritu. Tras 3 años de duros entrenamientos físicos y ejercicios de meditación según los preceptos de la filosofía Zen, en el que practica rompiendo piedras de río, árboles, lucha con animales salvajes y meditación bajo aguas extremadamente frías. Regresa con el fin de llegar a ser el más poderoso karateka en Japón.
En 1947, tras su regreso a la civilización, se inscribió en el primer campeonato nacional de artes marciales de Japón, ganando este campeonato. Así decide dedicar su vida íntegramente al karate. Su fama se extiende rápidamente, viaja a los E.E.U.U. y durante un año realiza demostraciones y combates, con luchadores, boxeadores, etc, llegando a combatir con 270 personas diferentes. La mayoría de los combates no duraban más de 3 minutos, los ganaba de un solo golpe o puñetazo, por ello llegó a ser conocido como “Godhand”, o mano de dios.
En 1956 abrió su primer dojo en la universidad de Rikkyo, fundando el estilo de karate kyokushinkai, en solo un año tenía 700 miembros, aunque muchos de ellos abandonaban por los entrenamientos tan duros a los que eran sometidos, hoy en día su leyenda sigue creciendo.
Fallecimiento:
El 23 de abril de 1994 en Japón, a la edad de 70 años, Sosai Masutatsu Oyama falleció de cáncer de pulmón.
El estilo Kyokushin ha influido a muchos practicantes de diferentes escuelas de Karate, haciendo hincapié en combate realista, resistencia física, y en la practica de su programa y forma de entrenamiento.
Despues de la muerte del Maestro la organizacion se separo en 3 llamadas IKO1, IKO2 e IKO3 (International Kyokushin Organitation) respectivamente.
En la actualidad, la hija de Sosai Oyama, Kuristina Oyama, esta a cargo de la IKO Sosai, la cual busca continuar con el legado del fundador de este estilo, a demás, tiene en sus manos el control a nivel mundial de esta disciplina.
El término "Kyokushin" esta compuesto de dos palabras japonesas, Kyoku (extremo, magnífico) y Shin (realidad o la verdad). El símbolo internacionalmente reconocido de Kyokushin Karate,es el símbolo Kanku,y su origen viene de la kata Kanku-Dai.
El Karate estilo kyokushin se caracteriza por requerir de sus participantes, el someterse a un entrenamiento arduo a la vez a un tipo de combate con contacto total, en busqueda de la derrota del oponente por knocaut o k.o.. En el Kyokushin se cree que este contacto es necesario en orden de poder apreciar completamente la elasticidad, flexibilidad del cuerpo y la grandeza del espíritu del ser humano, este tipo de combate total también busca preparar al practicante para una confrontación real.


Símbolo del karate Kyoukushin, que significa Mente, técnica y cuerpo.
Fundador del estilo de karate Kyoukushin Sosai Masutatsu Oyama



jueves, 1 de noviembre de 2012

Noticias Apple

NOTICIAS APPLE

20.55: El grupo toca tres canciones y se acaba la presentación. Ahora sí, empieza la cuenta atrás para la llegada del iPhone 5. Quedan 16 días para que se lance en España
20.47:Tim Cook vuelve al escenario para hacer un repaso sobre todo lo que se ha presentado hoy y da paso a la actuación de la banda Foo Fighters
20.34: Apple cambia sus auriculares y llegan los Earpods. El nuevo diseño quiere mejorar la calidad del sonido y adaptarse a todo tipo de oídos. Se incluirán con todos los dispositivos presentados hoy y también estarán a la venta por separadoñ.
20.22: El iPod Touch tendrá la misma pantalla que el iPhone 5. Pantalla de 4 pulgadas, 88 gramos de peso y 6,1 milímetros de ancho. Incorpora algunas de las funciones de la cámara del nuevo iPhone, Siri, los gráficos serán 7 veces mejores y permitirá escuchar 40 horas de música. Estará disponible a partir de octubre en cinco colores con correas, que se enganchan en un nuevo botón en la parte de atrás del dispositivo, también a juego. El precio de la versión de 16GB será 299 dólares.
20.17: El iPod Nano también se renueva. El nuevo reproductor de Apple será más fino, medirá 5,4 milímetros, un 38% menos que la versión anterior. Estará disponible en siete colores, tendrá conexión por Bluetooth y tendrá una batería que permitirá escuchar música durante 30 horas. Se podrá comprar a partir de octubre y costará 149 dólares la versión con 16 GB de memoria.
20.07: Apple lanza una nueva versión de iTunes, un servicio que usan 200 millones de personas en la nube. El 60% de las descargas se hacen desde móviles y están disponibles 26 millones de canciones. Cambia totalmente la interfaz, integra iCloud, mejora la navegación e incluye un reproductor mini. Estará disponible en octubre
19.58: El precio del iPhone será el mismo de salida del iPhone 4S: 199 dólares, el de 16 GB; 299 dólares, el de 32 GB y 399 dólares, el de 64 GB. Se lanzará el 21 de septiembre en Estados Unidos y ocho países más. El 28 de septiembre llegará a España. Desde este viernes ya se puede reservar.
19.52: El iPhone 5 llega solo en los dos colores básicos deApple: en blanco y en negro.
19.43: Llega el turno del iOS 6, el nuevo sistema operativo deApple que la firma californiana ya presentó en su anterior conferencia. En esta nueva versión del sistema operativo,Apple deja de utilizar Google Maps y apuesta por una aplicación propia que incorpora mapas en tres dimensiones.Apple presenta además un nuevo sistema de sincronización del teléfono con el ordenador, el iCloud Tabs, que permite arrastrar directamente elementos desde el escritorio. Además, el asistente de voz de Apple, Siri, permite arrancar aplicaciones directamente y ya habla en español.
19.38: En cuanto al audio, las principales novedades que incorpora el iPhone 5 son tres mircófonos (en la parte delantera, en la inferior y en la trasera). Como se esperaba, eliPhone 5 cuenta con un conector más pequeño (Lightning). Es digital, más resistente, reversible y un 80 % más pequeño.Apple anuncia que sus usuarios no tendrán que deshacerse de los conectores antiguos porque se crearán adaptadores para el nuevo conector. «El puerto de 30 pines nos ha servido bien durante casi una década, pero muchas de las cosas que haciamos entonces ahora las hacemos sin cables. El conector tenía que evolucionar».
19.34: La nueva cámara que incorpora el iPhone se llamaiSight y cuenta con 8 megapíxeles y un procesador con filtro mejorado para optimizar el color de las imágenes. Además, la cámara del nuevo iPhone ofrecerá al usuario la opción panorama para sus fotografías, algo con lo que ya contaban otros teléfonos de sus competidores pero que en el iPhone dependía de las aplicaciones, y una nueva opción para compartir imágenes con amigos con posibilidad de comentarios.
19.21: El iPhone 5 incorpora un nuevo servicio WiFi wirless que Apple denomina ultrarápido. Además, como ya avanzaban los rumores, funcionará con tegnología de transmisión de datos de alta velocidad 4G LTE, que en España solo soportan Telefónica y Orange. El chip que utilizará el iPhone 5 será un 22 % más pequeño, se llamará Apple A6, será el doble de rápido y mejorará los gráficos que ofrecía el iPhone 4S. La batería del iPhone 5 durará 8 horas de conversación y 10 horas de navegación con Wifi.
19.19: El nuevo iPhone será el iPhone 5, un dispositivo fabricado por completo de cristal y aluminio. Es un teléfono más fino (7,6 milímetros) y ligero (112 gramos) que los anteriores, un 18% más fino y un 20 % más ligero que eliPhone 4S. La pantalla Retina Display de 326 PPI es de 4 pulgadas, como se esperaba, con el mismo ancho que el anterior, pero más alta, capaz de albergar cinco filas de aplicaciones, más los accesos directos. (Hasta ahora las pantallas de los iPhone solo contaban con cuatro filas de iconos). Con sus nuevas dimensiones, el nuevo teléfono deApple se adapta al formato 16:9 de las televisiones. También cuenta con un 44% más de saturación de color y los sensores táctiles están integrados en la pantalla.
19.09: Tim Cook, ya en el escenario del Yerba Buena Center de San Francisco, arranca la Keynote hablando de las tiendas de Apple, concretamente la de Barcelona, y continúa dando cifras de negocio de Mac e iPad. Entre abril y junio se vendieron 17 millones de iPad, un nuevo récord. Cook inicia la conferencia haciendo un repaso general del desarrollo de la compañía. A pesar de sus competidores el iPad ha aumentado su cuota de mercado hasta el 68 %, un 6 % más que el año pasado. Cook indica que existen 250.000 aplicaciones específicas para iPad.
Apple es hoy, una vez más, el centro de todas las miradas. La compañía de la manzana mordida ha convocado a las siete de la tarde a los medios de comunicación en una secreta conferencia en su sede de San Francisco. Poco más se sabe de su esperada Keynote: Apple envió a la prensa una misteriosa invitación, en la que podía apreciarse el número 12 -en referencia a la fecha de hoy-, dibujando la sombra de un 5. Los rumores que durante meses circulaban por Internet comenzaron a multiplicarse y a hacerse cada vez más sólidos. Todo apunta a que Apple dará a conocer hoy al mundo entero la que será la sexta generaciónde iPhone: el iPhone 5. El deseado iPhone 5. El tan imaginado, e incluso ya imitado,iPhone 5. Un nuevo teléfono, que sucedería al iPhone 4S, con una pantalla de 4 pulgadas, con un menor grosor que los anteriores terminales de Apple y equipado con tecnología LTE.
Junto a él, Apple podría presentar también una versión más pequeña de su iPad, bautizada como iPad Mini, un nuevo iPod Touch y un nuevo iPod Nano.


Nintendo

NINTENDO (任天堂)
Nintendo Company Limited (任天堂株式会社 Nintendō Kabushiki-gaisha?)También llamada La gran N o simplemente Nintendo es una de las empresas más grandes del mundo en el campo de investigación y desarrollo de Videojuegos y empresa de negocios(Game Developer Research & Business Week)1 ; con sede en Kioto, Japón. Es una empresa multinacional de videojuegos. Fue fundada el 23 de septiembre de 1889, por Fusajirō Yamauchi,2 como fabricante de barajas hanafuda (tradicionales naipes japoneses).3 Desde 1975 se ha dedicado a la producción de software y hardware para videojuegos, creciendo progresivamente hasta convertirse en la compañía más exitosa en la industria de los videojuegos vendiendo más de 630.38 millones de hardware y alrededor de 3.955 millones de unidades de software en el mundo entero.4 Uno de sus primeros videojuegos de arcade fue Radar Scope(1980) distribuido en Japón y América, fue entonces el primer juego de fracaso para la compañía en el terreno norteamericano, luego se corrigió el error con la propuesta de Shigeru Miyamoto:Donkey Kong(1981) debutando y dudando si triunfaría, en poco tiempo dejaba grandes cantidades de dinero en las maquinas de videojuegos de los bares, convirtiéndose el videojuego en un fenómeno en América. La primera consola de fracaso fue la Virtual Boy al carecer de colores vivos, catologo reducido y muy baja publicidad.5
La empresa se le vincula principalmente por salvar el mercado de los videojuegos norteamericanos luego de un declive significativo por anteriores empresas dedicadas a la elaboración de software y Hardware, gracias a su consola la Nintendo Entertainment System, debutando en América el año 1985 luego de la jerarquía de Atari; lo que conllevo a la creación de licencia de software, un estándar de consola general para distribución y la censura de los videojuegos.6
Nintendo además, es la propietaria mayoritaria de los Seattle Mariners, el equipo de la liga béisbol norteamericana (MLB) con base en Seattle, Washington, y dueña parcial de los Atlanta Hawks, un equipo de baloncesto de la NBA radicado en Atlanta, Georgia.
La mascota emblemática de Nintendo, es el fontanero Mario desde 1985 ha sido considerado uno de los personajes ficticios más famosos de todos los tiempos en todo el mundo.

Personajes famosos de nintendo Evolución gráfica de los personajes más emblemáticos de nintendo.


Rage Against The Machine


Rage Against The Machine (RATM)


Rage Against the Machine (también conocido como Rage o RATM) es un grupo musical estadounidense de Rap Metal fundado en el año 1990 por Tom Morello y Zack de la Rocha. Junto con Tim Commerford y Brad Wilk, el grupo tocó durante toda la década de los años 1990 hasta su disolución en 2000. Luego se tomaron un descanso indefinido hasta que en abril de 2007 y coincidiendo con la disolución de Audioslave anunciaron su regreso en el festival de música de Coachella en California, siendo la primera vez que tocaban todos juntos en siete años. A raíz de esto, la banda continuó dando conciertos en varios festivales alrededor del mundo, culminando en Sudamérica en octubre de 2010. Finalmente el vocalista Zack de la Rocha confirmó que están en los preparativos de un nuevo disco que posiblemente será publicado a mediados del 2011
Su estilo característico es una sólida fusión de hip hop, funk, y heavy metal. Los solos de guitarra de Tom Morello se recalcan por sus prominentes usos de pedales y efectos, y sobresalen sus emulaciones de los scratchs y otros efectos de los DJ de hip hop. El cantante, Zack de la Rocha, participó en grupos de punk y hardcore metal antes de volverse un apasionado de las rimas del rap: de ahí viene su estilo agresivo de rapear y los fuertes gritos que incluye en algunas canciones. Se aprecia también un pequeño toque de jazz por parte del bajista Tim Commerford, que perteneció a un grupo de ese estilo a mediados de los años 1980; finalmente, la batería de Brad Wilk está cargada de ritmos funk especialmente contundentes. Este estilo de fusión fue más tarde imitado por otras bandas, atribuyéndosele la etiqueta de rap metal.
Son también conocidos por el contenido sociopolítico de sus canciones. Sus letras son rotundas, con un claro posicionamiento en contra del capitalismo, la globalización y la guerra, y las formas de pensamiento, mentalidad y relación social que generan. De tendencias políticas de izquierda, R.A.T.M. destacó, además, por sus múltiples iniciativas de protesta y solidaridad con distintos movimientos de reivindicación sociales y musicales. El cantante Zack de la Rocha participó en movimientos derivados del EZLN. En los días posteriores a los atentados del 11 de septiembre, las emisoras de radio estadounidenses habrían censurado al grupo por alentar el antipatriotismo.

Video Killing in the name of, una música dirigida a la política


                                              RATM Vídeo Sleep Now in the fire

Dango (だんご)

DANGO (だんご)

El dango (団子?) es un dumpling japonés elaborado con mochiko (harina de arroz), y relacionado por tanto con el mochi (pastel de arroz glutinoso). Se sirve a menudo con té verde.
El dango se consume todo el año, pero las diversas variedades se comen tradicionalmente en temporadas concretas. Tres o cuatro dango se sirven a menudo en un pincho. Una variedad originaria de Hokkaidō se elabora con harina de patata y se cocina con shoyu (salsa de soja).


Dango Moderno

Presencia del Dango en el Anime


Kiss en Paraguay

KISS EN PARAGUAY
Gene Simmons cumplirá la promesa que hizo durante el show de los Rock 'N Roll All Stars en Asunción el pasado mes de abril, y Kiss finalmente actuará en Paraguay en noviembre, según confirmó el propio grupo en su página oficial.

La actuación de la histórica banda de rock, famosa en todo el mundo no solo por su música, sino por el estilo altamente teatral de sus espectáculos y sus extravagantes vestuarios y maquillajes, actuará el 12 de noviembre en el Jockey Club de Asunción.

Una de las bandas más icónicas de la historia del rock, Kiss, nació en Nueva York en 1973, concebida por Gene Simmons, Paul Stanley –quienes ya habían conformado un grupo juntos antes– y Peter Criss. Poco tiempo después de comenzar a actuar en vivo adoptaron su ahora característica imagen de elaborados vestuarios y pintura facial.

Su primer disco, titulado simplemente “Kiss” y lanzado en 1974, hizo poco impacto a pesar de mucha publicidad y una incesante gira de promoción previa de la banda, que tuvo que cesar con el fracaso comercial de su segundo álbum, “Hotter Than Hell”. Apuntando a un sonido más comercial, Kiss estrenó en 1975 “Dressed to Kill”, que tuvo un mejor desempeño que sus dos primeros materiales, incluyendo el de la canción que se convertiría en sinónimo de la banda misma, “Rock 'N Roll All Nite”.

Si bien las ventas de discos no eran su fuerte, la reputación de Kiss en base a sus actuaciones en vivo –que involucraban tocar con instrumentos en llamas, destrucción de guitarras y a Simmons escupiendo “sangre” y fuego– crecía considerablemente, y finalmente probaría ser la clave de su éxito cuando lanzaron un disco doble en vivo que se convirtió en un verdadero éxito; se trataba de “Alive!” (1975).

Siguieron tres discos de estudio considerablemente exitosos –“Destroyer”, “Rock and Roll Over” (ambos de 1976) y “Love Gun” (1977)–, seguidos por una “secuela” de “Alive!”. Para mediados de 1977, el grupo ya había trascendido la música, haciendo apariciones en cómics y estableciendo un imperio de mercancía relacionada a la banda. Además, estrenaron en 1978 una película para televisión que fue una de las transmisiones más vistas del año a pesar de recibir terribles críticas.

Luego de otro exitoso disco, “Dynasty” (1979) –que incluía el megaéxito “I was made for lovin' you”, la banda volvió a salir al camino para una nueva gira, que sin embargo comenzó a declinar en asistencia, mientras que las tensiones entre los miembros de la banda crecían; para el fin de la gira el baterista Criss fue reemplazado.